日本兒童文學發展歷程【3】

四.多元共生的新時代

20世紀七八十年代以來，在電視、游戲機及互聯網的相繼沖擊下，在繁重的課業壓力下，日本兒童文學不可避免地走向衰退。為了挽救這一頹勢，日本兒童文學界做出了諸多大膽的嘗試。

他們打破了傳統兒童文學“真善美”的理想國套路，嘗試著把孩子與大人進行對等描寫，涉獵了父母離異、再婚、離家出走等題材，如鬆谷美代子、高田桂子分別在小說《百百和茜茜》《吵嚷不休》中正面涉及了父母離婚、母親離家出走等問題。這種做法雖然可以使孩子們了解和認識到復雜的外部世界，但也不可避免地將暴力、悲觀厭世等錯誤思想傳達給了兒童，久而久之助推了校園暴力、性格自閉等嚴重的青少年社會現象。他們還將兒童文學與漫畫、動畫電影密切地結合起來。很多我們耳熟能詳的日本動畫電影名作都改編自兒童文學作品，如《穿越時空的少女》《魔女宅急便》分別改編自筒井康隆和角野榮子的同名小說。

新世紀以來，日本兒童文學界又出現了新的題材與形式——奇幻文學與繪本。前者是席卷全球的《哈利波特》風潮催生的產物，代表作品之一《鹿王》獲得了2015年日本書店大獎，作者上橋菜穗子則獲得了2014年國際安徒生獎。該小說以“異世界”為舞台，講述了飛鹿戰士巴恩保護百姓族群免受病毒傳染的故事，突出了人類應該用協作和奉獻精神面對共同危機的創作主旨。奇幻文學作品在架構上想象力磅礡，體系宏大，細微處又不失細膩柔美，深受青少年的喜愛。

繪本在日本的發家史始於20世紀50年代創辦的繪本月刊《兒童之友》。60年間，《兒童之友》培養了一個又一個繪本大師，其中赤羽末吉和安野光雅分別獲得了國際安徒生獎插畫家獎。赤羽末吉根據關於馬頭琴的內蒙古民間故事創作出了其代表作《蘇和的白馬》，而安野光雅創作的《走進數學的奇妙世界》通過精心繪制的優美圖畫，打破了數學給人的枯燥、刻板的印象，讓孩子領略到了科學與藝術的雙重美感。目前，繪本已經成為日本兒童日常閱讀中必不可少的一部分。

縱觀日本兒童文學的百年發展史可以發現，日本兒童文學基本上呈現著這樣的脈流：對外國兒童文學的譯介和對民間故事的改寫發其端，基於新浪漫主義的童心主義文學創作繼其后。隨后，現實主義創作方法的導入使得日本兒童文學步入繁榮期。最終，日本兒童文學走向多元共生的新時代。

（作者：楊延峰，系天津師范大學文學院在讀博士后）

《光明日報》（ 2019年05月30日 13版）