日本電影 展現給世界的是日本嗎？【3】

黑澤清

創作了具有革新意義的恐怖片

北青藝評：為什麼黑澤清曾被稱為日本的戈達爾？

阿部嘉昭：最初是日活羅曼情色電影上映的《女郎漫游仙境》中剪輯非常像戈達爾，具有跳躍性，還有女主角洞口依子讓人想起安娜·卡裡娜。黑澤清在最初的著作《影像的魅力》（《映像のカリスマ》）中也不少提到戈達爾。從年齡上來說，1955年出生的黑澤清，在那個時代深受戈達爾影響。在立教大學上學時做的學生電影更是完全模仿戈達爾，但又不像戈達爾電影那樣自我表達性高。黑澤清主要還是表現人物的動作，而不是將內容作為主題，他是在形式上十分尊崇戈達爾。也許是出於自己想拍的電影類型的考慮，以后作品中依據戈達爾的就越來越少了。

北青藝評：黑澤清電影的類型也很多，比如從桃色電影開始作為導演登場，然后是《精疲力竭！！》系列，還有《蛇之道》和《蜘蛛之瞳》這樣的犯罪電影。

阿部嘉昭：也許不是犯罪電影，這兩部作品一般很難放入基礎的類型片中。在考慮電影的形式如何有效的問題上，《蛇之道》和《蜘蛛之瞳》的編劇高橋洋和西山洋市也是黑澤清學生時代的好友，他們都是有很強的前衛意識的編劇。作為兩部低成本作品，演員和工作人員相互共用，好像一部作品的正反面一樣。從劇情上看，受到了上世紀50年代的美國電影導演理查德·弗萊徹和塞繆爾·富勒的影響很大。《蛇之道》更接近恐怖電影，《蜘蛛之瞳》重看的話幾乎是喜劇。

北青藝評：但是在2000年前后黑澤清開始轉向，開始拍攝了《X聖治》、《回路》等恐怖電影，並獲得國內外的好評。

阿部嘉昭：作為日本獨有的類型電影，日本恐怖電影的興起在上世紀九十年代后期，從那時起到奠定類型電影起決定作用的就是《X聖治》和中田秀夫的《女優靈》。

北青藝評：《X聖治》能被算入恐怖電影嗎？

阿部嘉昭：有點微妙。但是光線的運用上，仔細看的話，畫面中央的光亮明顯不足，好像形成了一個讓人產生不好預感的黑洞一樣。《X聖治》也許利用了弗立茲·朗的《馬布斯博士的遺囑》系列中催眠術連續殺人的情節設定。黑澤清和高橋洋在恐怖電影上的革新意義在於，並非因為什麼仇恨而去殺人或者幽靈出現，沒有任何對象也沒有方向可言，這和此前的恐怖電影是完全不同的。《X聖治》的這種因果關系缺失的創新手法對此后日本恐怖電影做出了很大貢獻。

北青藝評：除了恐怖電影以外，幾乎同時也有像《人間合格》、《東京奏鳴曲》這樣描寫家庭崩潰的電影。這又該如何看待？

阿部嘉昭：黑澤清自身好像並沒有將自己限定在恐怖電影導演身份裡，什麼都想嘗試拍攝。和他交談時，他甚至說想拍攝戰爭電影。在電影發行上作為恐怖電影導演的黑澤清取得了成功，在這個基礎上也有向其他類型電影轉型的嘗試，比如《荒涼幻境》中人物突然消失，這也許仍包含著一定的恐怖元素，但實際上已經開始從恐怖電影范疇中脫離出來了。《人間合格》、《東京奏鳴曲》和使用靈異現象的作品相互交錯，構成了黑澤清的電影。

北青藝評：那在橫跨多類型電影的黑澤清作品中有沒有不變的主題？

阿部嘉昭：人身處在某種境況下，如何選擇、如何行動，選擇方法的不同伴隨著何種影像特性的問題，也許一直在他的意識范圍內。像電影中非常頑固執念的角色，或者做些什麼但行動的原理無從所知的角色，這樣的人物場景設定很多。總的來說，德勒茲所說的“運動影像”也許是黑澤主要思考的。與其說描寫恐怖，還不如說是描寫被恐怖纏繞時的行動，在這點上，他與高橋洋是不同的。

北青藝評：黑澤清電影中的演員往往無表情，沉默無言，特別是像役所廣司，您怎麼看？

阿部嘉昭：首先對一般演技指導來說，役所廣司屬於動作演員。電影中拒絕通過非常有說明性的表情來給動作賦予意義，而讓動作更自如地表現出來。這點也許是黑澤清從巴斯特·基頓的喜劇那借鑒而來的。

還有一點，亞洲性特質。上世紀90年代以后，日本電影的奠基人物在我看來是北野武和黑澤清。北野武扮演的角色也是無表情，北野武電影中的暴力，比如先憤怒然后殺人的話，如果觀眾預讀到了表情，通過憤怒的表情能預測到接下來的行為，再看人的動作的時候，那些動作也就被變得緩和、不暴力。如果只是展現動作本身的特質來說的話，表情是不被需要的。另外，役所廣司的臉型和穿風衣的樣子和上世紀50年代的黑色電影中的偵探角色很相似。在黑澤清電影中他那種特有的情緒上的不穩定，想去探求尋找犯人的過程中，自己卻變成了犯人的情節設定承襲了黑色電影的血脈。

北青藝評：關於黑澤清電影中空間帶來的那種閉塞又空洞的感覺，您怎麼看？

阿部嘉昭：空洞的狀態，不放置任何東西的時候，日常的生活感也就消失了。比如《X聖治》中醫院病室的那場戲，除了椅子和滴水水龍頭以外什麼都沒有表現，這顯然不是病室的空間。但除了排除生活感以外，還有就是在空間內人是如何運動的，將其“赤裸裸”地表現出來。但是空洞不是什麼也沒有，黑澤清電影中突出的是牆壁，透明塑料膜，窗帘上投射的光線的質感。