回到日本攝影的黃金時代【3】

3 Miyuki Ichikawa，《Re: To_2》，2002

4 宮本隆司，《神戶地震之后系列》，1995

“所謂的攝影，就是拍攝你最喜愛的、最親密的東西，拍攝近在眼前、就在身邊的東西，就是拍人。”荒木經惟這樣總結他的攝影理念。《感傷之旅》在日本引起不小的轟動。自此，他和妻子一並辭職，專心從事攝影創作。“從那以后，一直到現在，荒木經惟作為攝影藝術家的地位就被確立下來。”與荒木經惟交往超過二十年的本尾久子這樣說。

1993年，荒木經惟在奧地利舉辦展覽，大獲成功。隨后傳回日本時，受到年輕攝影師的效仿，日本用新視角來觀看他的攝影。雖然“私攝影”曾在70年代廣受爭議，但時至今日，它已經最受日本，甚至是中國年輕人歡迎的攝影方式。

“買上一台袖珍相機，在東京街頭不斷地邊走邊拍，拍上一年左右的話，一本攝影作品集就出來了。……又開始在東京街頭轉來轉去地拍上一年結果又出來了一本攝影集。這是三個月前的秋天的事。”森山大道的創作同樣帶有強烈的個人風格。

森山大道曾是日本傳奇性先鋒攝影團體“挑舋”的旗手人物。森山大道在“挑舋”中結識日本當時著名的攝影家東鬆照明，並受之啟發，意識到日本攝影所出現了一種全新的攝影觀。而東鬆亦將森山稱為自己藝術的繼承人。

1999年，舊金山現代藝術博物館為森山大道舉辦了名為《彷徨之犬》的大型回顧展，並巡回到紐約大都會博物館、日本協會畫廊，以及瑞士、德國等地。這是日本第一個在美國第一流的藝術博物館舉辦全面回顧展的藝術家。2003年，法國的卡地亞基金會在巴黎為森山大道舉辦了大型個人回顧展，再次掀起西方的“森山大道熱”。

復旦大學教授顧錚這樣評價這兩位日本攝影藝術的旗手人物：“荒木經惟與森山大道是兩個極端，荒木經惟以私攝影向內探討人性的一面，而森山大道的畫面則更多地在外圍世界尋尋覓覓，卻把自己的世界隱蔽起來。”